高职院校的学生们对于钢琴的学习实际上有一定的局现象，但是在这个阶段设置钢琴专业也有其意义所在。素质教育的发展已经成为目前教育界的首要工作，综合素质教育的“五育”要求，钢琴的教学属于“美育”中的重要体现，同时，学生对于钢琴技术的掌握实际上也是自身技能的一种扩充，对学生为来的就业选择提供了更多的可能性，从而进一步提高学生对社会的适应能力，增加学校学生的就业率。所以钢琴的教学对于高职院校的学生来说是具有非常大的有意义的，学校以及教师应该在教育的过程中不断注意加强学生基础技能的掌握，为其钢琴演奏的学习打下坚实的基础，成为更加优秀的钢琴演奏者^[1]。

一、钢琴演奏需要具备的素质

（一）独立识谱的能力

识谱对于钢琴演奏来说，是最基本需要具备的能力，学生在学习过一阶段后，会进行识谱能力的锻炼，其对琴谱的掌握直接关系到学生的音准、音高节奏感等等在演奏时非常重要的组成部分，学生想要进项高端优秀的演奏，必须要具有相当高的独立识谱能力，也就是在教师没有做任何讲解且没有任何音响效果的情况下，学生也能够通过自己的能力找准琴谱的音准、难点、指法等等，并独立对琴谱进行处理和发挥，独立识谱的能力不仅有助于学生的钢琴演奏，也有助于自身对于作品的创作以及对音乐独立的理解，这就可以有效的培养学生独立的音乐思维，成为自由的钢琴音乐人^[2]。

（二）对琴谱的视奏能力

视奏能力顾名思义就是学生能够根据琴谱独立进行演奏，是在独立识谱能力的基础之上形成的进一步演奏能力，学生再针对琴谱进行了难点、规律的剖析以后，逐渐通过演奏找到琴谱的整体感觉，从而慢速、不间断、节奏分明的将琴谱演奏出来，在这个活成中学生要达到从容不迫、指法规整、音律标准的要求，就算是具备了独立视奏的能力。

（三）独立背奏的能力

背奏顾名思义，背着琴谱进行演奏，也就是学生在自身的演奏能力达到一定水准以后，就可以不需要看琴谱进行演奏，将琴谱记在心里，在演奏的过程中更加的自如，更具有自己独特的风格。钢琴演奏的背奏过程中实际上是视、听、触三种感官之间的相互配合和联动，需要通过记乐谱、记乐感、记手指与琴键的位置与触感三和方面组成，先听一遍录音，将谱子中的重点难点以及音律节奏记在心里，然后进行不断的练习，最终达到不需要看谱的效果。

（四）大方登台展示的能力

这一部分的能力实际上就是对于学生心理素质的考验，生活中各种类型的表演、比赛、考试等等，都会对学生的心理素质进行严格的考验，演奏的本身实际上并不难，难点在于掌握的各种技巧能够在观众的面前完完全全的展示出来，让自己的学习成果被人所看见^[3]。很多的学生都会有在台下练的效果非常好但是台上就会由于过度紧张或者过于兴奋导致忘记稿子、手指僵硬等等发挥失常的情况，这并不能证明一名演奏者的钢琴演奏技能的好坏，但却有可能对学生的一生造成很大的影响，所以教师在教学的过程中要注意学生心理素质以及表现力的培养。

（五）团结协作的能力

在教学的过程中，学生们的演奏水平开始逐渐趋于平稳上升的状态时，教师会进行合奏、联弹、齐奏等等锻炼学生协作演奏能力的教学，更深入一点会进行器乐伴奏以及与其他乐器合奏等等，这些教学内容的主要目的在于，学生在未来生活实践的过程中会遇到很多需要合作演奏的情况，钢琴乐器的一种，他不能够独立于整个乐器系统而存在，并且在合奏的过程中也非常有助于音乐灵感的迸发，促进学生作品的创作，在逐渐熟练的过程中，还可以潜移默化的锻炼学生的专注力、协调能力以及自信心等等^[4]。

二、高职钢琴演奏教学的现状

（一）教师教育方式传统，专业素养不强

目前，很多高职院校的钢琴演奏教师的学历普遍并不高，对于钢琴教育思想观念比较落后，还停留在传统的教学模式当中，对学生核心素质培养意识薄弱，这就很不利于学生在新时代的倡导下实现综合素质的全面发展；另一方面，教师的年龄结构并不合理，教学技能的掌握也良莠不齐，学生提出的问题以及出现的状况教师很多时候不能够给出合理的解释以及解决办法，这就导致学生在学习的过程中能够接收到的实用性知识很少，不能够达到教学目标的整体要求，学生也不能够得到全方位的锻炼，从而使钢琴演奏课程的教学质量得不到保证^[5]。

（二）学生钢琴演奏掌握情况参差不齐

处于高职阶段的学生对于钢琴的技能掌握具有其自身的特点，不同学生能够的基础知识以及音乐素质情况良莠不齐，这就导致学生在学习钢琴演奏的过程中难度较大，基础较好的学生接触知识较快，对教师所表达的内容理解的也能更加透彻，基础较差的同学很容易跟不上教师的思路，时长对演奏知识充满困惑，甚至有些同学根本没有接触过钢琴，对于钢琴的学习就更加困难，久而久之就会产生深深的挫败感，之间丧失对钢琴课程的激情，严重影响学习效果^[6]。

（三）学校对于钢琴演奏的设施不完善

目前，在很多高职院校都普遍存在着设备不完善、软件配套不齐全的情况出现，对于钢琴演奏来说，设备的情况对学习的质量会造成非常大的影响，这就很不利于为学生创造良好的钢琴学习环境，教师的教学手法以及效果也会受到很大的限制。实际上钢琴是最受学生以及社会欢迎的乐器之一，其教学的重要性不言而喻，因此，各个高校的钢琴专业革新已经是必行之举，必须要为学生的钢琴演奏教育提供良好的学习环境与学习条件，促进学生专业素养的提升，提高学生的就业几率^[7]。

三、高职钢琴演奏音乐培养策略

（一）全面了解学生情况，注重因材施教

想要做好高职院校的钢琴演奏音乐培养工作，教师首先要对班级中的学生进行深刻的了解，不同的学生由于基础知识以及亲身经历不同，对钢琴的掌握知识的情况也会不尽相同，这就要求教师对每一位学生的基础知识、性格特点、学习能力、理解能力等等情况进行全面的掌握，并根据不同学生的具体情况进行教学设计实现“因材施教”，确保每个学生都能够在教师的帮助下与属于自己的钢琴成就，为方便教学教师可以采用分层教学的方法，也就是对不同程度的学生进行分组教学，对不同的组根据能力设计不同的教学内容以及教学要求^[8]。比如，对于基础知识较差并且学习以及理解能力并不突出的学生，教师可以注重钢琴基础知识的讲授与巩固，并逐步进行演奏技能的培养，对知识的学习情况不可要求太高操之过急，帮助学生循序渐进的进行能力的提升；对于基础知识较好但学习能力较差的学生，教师可以针对基础知识以及学习技能的培养，帮助学生在巩固基础知识的同时，逐渐掌握学习钢琴的技巧；对于基础知识以及学习能力双高的学优生，教师可以针对这一部分学生进行高阶演奏技能的培养，教学速度可以适当加快，技能的锻炼难度适当加大，相对的这类学生的技能要求也会很高，致力于在这一部分学生当中培养出优秀的钢琴演奏家。

（二）创新教育方法，提升学生学习兴趣

目前的高职钢琴演奏教育有一个很大的特点是为了考级而学习，这就是教师在课程中不自觉的进行“填鸭式教学”，学生每天的学习与演奏都是机械的重复训练，对音乐的内在理解非常有限，对钢琴演奏问题的思考也只停留在技术上，并不能激发学生的兴趣和想象，这红机械性学习导致学生对课程逐渐失去兴趣，并且学习的压力也会不断增强。因此，教师在教学的过程中要注意激发学生的兴趣，促进学生对钢琴演奏的情感理解，是学生成为一个有感情的演奏者，而不是机械的考级演奏机器^[9]。比如，教师可以创新自己的教学方法，增强与学生情感上的互动，组织钢琴演奏探讨会，引导学生相互讨论抒发自己对钢琴的理解，教师也要注意倾听学生的感受，并及时的基于肯定，让学生知道原来自己可以对音乐决策有自己独到的见解；教师还可以帮助学生增强自己的音乐自信，练习之前给学生一些简单的曲子进行演奏，并及时的给予鼓励和赞扬，让学生知道原料自己也是可以是一个非常优秀的演奏者，长此以往学生会对钢琴的演奏产生越来越浓厚的兴趣，在好奇心与自信心的驱使下逐渐加深对钢琴演奏知识与技能的挖掘。

（三）利用多重感官联动，培养学生音乐想象力

学生对音乐的想象力是学好钢琴演奏的重要因素之一，因为这对演奏过程中乐感的把控非常的重要，钢琴演奏的想象力实际上就是学生在演奏的过程中脑海里对不同的音乐节奏所形成的感觉以及情境画面，对于这一方面的提升，教师可以在学生演奏教学过程中运用多种感官之间的联动，引导学生对相应的画面进行联想，从而提高学生对音乐的理解能力，在以后弹奏的过程或者能够也能够联想起相似的画面，找准音乐的节奏，将曲谱进行完美透彻的演绎^[10]。比如，在演奏《天空之城》时，教师可以引导学生想象天空之城的样子，“洁白的云朵中高耸的建筑，透露出威严，展示出它的神奇所在，如果有一天，同学们能住进幻想中的天空之城，绿油油的稻田，凉爽的微风等等那会是什么样的感受？”通过这种方式调动学生多种感官的联动，仿佛置身于天空之城当中，从而实现学生钢琴演奏音乐想象力的培养。

（四）组织演奏活动，提升学生演奏表现力

为了培养学生的音乐表现力，锻炼学生登台表演的能力，教师可以在教学过程中根据学生的演奏水平组织演奏活动，可以是比赛或者表演的形式，为学生提供在众人面前演奏的机会，锻炼学生的心理素质以及各种突发状况的应变能力，在学生各种演奏技能不断增强的同时，也能够逐渐形成成熟的演奏心理，不怯场不怕出错，及时冷静的应对各种问题，增加表演的实践经验，并帮助学生在实践中总结问题，从而实现持续稳定的进步。

（五）加强教师的专业教育能力，改善学校专业设施

为了更好的为学生提供钢琴演奏的教育，教师要不断提升自身的教学能力与专业素养，学校可以定期组织培训，并加强教师的教学情况考核，提高教师重视程度、创新教师教学思维；另一方面，校方也要加强学生学习环境以及条件的建设，更新教学设备及专业设施，为学生提供一个良好的学习氛围，确保学生在专业学校以及专业教师的教导下接受最专业的钢琴演奏教育，成为最专业的钢琴演奏者。

结束语：

高校设置钢琴演奏专业以及课程，不仅能够顺应人才对钢琴学习的需求，还能够在学习的过程当中经过教师的教学对钢琴产生全新的认识以及兴趣，从而逐渐培养学生的审美能力以及思维创新能力，是促进素质教育全面发展的有效手段，所以教师必须在教学的过程中不断努力寻求突破，为学生的钢琴演奏教育保驾护航，为国家培养优秀的钢琴演奏者打下坚实的基础。

参考文献：

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[4] 李思蓉. 浅析如何在高职钢琴教学中发展学生音乐专业素养[J]. 艺术评鉴,2021(16):136-138.

[5] 王猜猜. 新时代背景下高职钢琴教学与审美人格培育[J]. 黄河之声,2020(16):130-131.

[6] 许雯雯. 高职音乐专业钢琴即兴伴奏能力的培养分析[J]. 音乐生活,2020(11):86-87.

[7] 骆园. 高职院校钢琴教学民族化理论探索研究[D].河北师范大学,2016.

[8] 王瑜. 高职钢琴教学中演奏者的乐感培养[J]. 艺术评鉴,2018(02):96-97+100.

[9] 官宝音. 高职钢琴课程中演奏技巧教学探讨[J]. 北方音乐,2019,39(09):178+183.

[10] 方晓梅. 高职音乐钢琴教学实用性分析[J]. 北方音乐,2019,39(14):122-123.