引言：从目前的情况来看，在我国的教育工作中对于传统文化的应用已经成为了热点内容，传统文化经过了几千年的积淀形成了特有的风貌，让学生们接触并学习传统文化有着时代价值。教育部退出了《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》中明确提出了要在课程教育体系中融入传统文化内容。因此在美术教学的过程中将传统文化内容融入到其中，是作为美术教师需要去关注的重要问题，在将传统文化融入美术教学的过程中，需要采取合理的策略和方法，从而促进学生们的美术素养及其他综合素养的提升，同时对于我国传统文化的传承和发展也同样有着重要的意义，进而增强学生们的民族自豪感和国家认同感。

一、 传统文化与美术学科的关系

传统文化体现的是我国的民族精神和民族思想，它的外在表现是那些与民族生活有关的实物，但蕴含着的是民族的意识形态。美术这门学科随着时代的发展而不断完善，在不同的历史时期表现出了不同的特点，但美术与人们的生活始终保持着密切的联系^[1]。与此同时，在美术学科发展的过程当中，传统文化所产生的影响都是不容忽视的，这种影响已经成为了美术的基本属性，具有不可剥离的特点。同时，美术还可以作为传统文化的载体，将民族在审美观念、艺术形式以一种特殊的形式展示了出来。在庆阳地区，剪纸就是一种比较常见的美术形式，它有着大量的追捧者和喜爱者。通过美术学科的教育，可以将传统文化的内涵进行深入挖掘，将其中所蕴含着的优秀思想和优秀精神传递下去。由此可见，传统文化与美术学科之间是相辅相成、密不可分的关系，二者在发展的过程中相互促进。

二、传统文化和美术教学融合的内涵阐述

首先在进行美术教学的过程中，应该深入的贯彻落实立德树人理念，在《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》要求重视教育教学中的传统文化教育，这是对我国传统文化传承体系进行构建以及传统文化传承和发展的重要渠道，同时也是做好立德树人工作以及践行社会主义核心价值观的前提条件。我国有着十分丰富的传统文化内容，其中包含着十分丰富的道德观念和精神价值内容，是我国的重要精神宝藏。在开展美育教育的过程中，美术教育是其中的重要内容，在贯彻立德树人这项工作任务的过程中发挥着十分重要的作用。作为美术教师在平时的教学过程中，应该正确掌握立德树人这一教育目标，利用合理的教学方式方法以及课程内容等环节来充分体现出我国传统文化所处的重要地位，让学生们对于传统文化的认同感能够获得增强，使得学生们能够建立正确的价值观、世界观和人生观。

其次作为美术教师，建立正确文化观念是非常必要的。在传统文化和美术教学融合的过程中，需要通过对学生们的引导，来使得他们正确的去了解和认识国家文化，并从文化角度来对不同国家的文化特点进行分析，对文化和美术这两者之间的关系进行充分的了解。在全球经济融合发展的趋势下，对学生们理解多元文化的能力进行培养是十分必要的，通过传统文化所带来的影响，会让学生们逐步徐汇尊重其他国家的文化。

最后，在进行美术教育的过程中，应该选择更加适合自身特点的传统文化。对于美术教师而言，在日常的教学工作中，应该以学生的具体情况为基础，同时也要充分的去了解学生们的认知规律，让所设计的教学内容及方法更加适合学生们的身心发展，从而更好的推动学生们获得全方位的发展。如果设计的教学内容及方法与学校的实际不符，甚至与学生们的认知规律相违背，那么对于学生们的知识结构建立和拓展必然会对带来不利影响，同时也不利于对学生的传统文化情感进行培养，让一些学生对传统文化产生厌倦，从而无法达到以美育人的效果。

三、传统文化与美术教学融合的意义

（一）丰富课堂教学内容

美术学科具有较强的综合性，其中包含了丰富的内容。在教学当中融入传统文化，可以使课堂教学的内容变得更为丰富，有利于教学质量的提升。当前，大多数美术教师都会按照教材和教学大纲来为学生讲授美术知识，教材中虽然包含了丰富的美术元素，但是在内容上比较单一。同时，很多美术教材的更新速度比较慢，没有与时俱进，难以满足当前阶段学生在美术学习方面的需求。而通过传统文化的融合，可以解决这些问题，使美术教学的形式更为多样、内容更为丰富，同时使课程表现出鲜明的特点，能够将学生的积极性激发出来，帮助他们开阔视野，完善知识体系。

（二）增强学生美术素养

我国的传统文化丰富多彩，不同时期、不同民族以及不同地域的传统文化都表现出了不同的特色，其中蕴含着独特的想象力和创造力，蕴藏着精神价值和思维方式，这可以作为美术教育的重要材。在对传统艺术作品进行鉴赏和学习的过程中，学生可以发现美、理解美以及创造美，促进鉴赏水平和审美趣味的提升。同时，这些传统文化的在美术教学当中的融入还可以为学生的学习提供资源，为美术创作提供素材，促进他们专业知识和技能的提高，实现美术素养的增强。比如在美术教学当中融入庆阳的剪纸文化，通过为学生展示传统剪纸作品，可以帮助学生了解农耕文化，在对剪纸艺术进行鉴赏的过程中增强艺术审美能力，在掌握剪纸技巧的基础上去创造新的剪纸作品、创造艺术美。

（三）提高学生综合素质

在开展美术教学的过程中，教师除了要向学生普及理论知识，向他们传授绘画技能之外，还要基于多层面来促进他们综合素养的提升。而传统文化的融入就是实现这一目标的重要途径。一方面，学生可以对我国的传统文化形成深刻的了解，使他们感受到中华民族在发展过程当中的无穷智慧，进而引导他们对这些优秀的文化进行继承和发扬。在其中融入富有地方特色的传统文化，比如融入庆阳的刺绣、剪纸、香包、皮影等民俗文化，可以拉近美术与学生生活的距离，使他们树立起民族自豪感^[2]。另一方面，很多传统文化都具有德育的价值，将其融入到美术教学当中可以帮助学生形成正确的价值观念。比如融入庆阳的红色南梁革命文化可以使他们感受到革命先辈们无私奉献精神，这些革命精神可以穿透时间，打动学生的心灵。

四、 传统文化与美术教学的融合路径

（一）转变美术教育教学理念

作为一个文明古国，我国在发展的过程当中留下了丰富的传统文化，这些文化拥有丰富的内涵，表现出了较强的艺术价值，通过美术教学这一中介，可以将这些文化传播到学生群体当中去，帮助学生感受到传统文化的魅力，使他们形成良好的道德品质和审美意识，促进他们的全面化发展。这要求教师转变美术教学的理念，树立起文化融合的新理念，认识到传统文化融入的重要性，同时也对当地的传统文化形成更深层次的认识和理解。与此同时，作为美术教师，要意识到美术教育并非在是在课堂上简单地向学生传授绘画技巧，而是要培养学生的审美意识和人文素养。教师要形成课程创新的理念，树立起多元、建构的课程理念，促进传统文化在美术课程当中的传承、融合与创新。除此之外，教师还要对教学观念进行创新，结合教材的内容充分运用多样化的传统文化资源，并选取庆阳当地的传统文化资源融入课程当中去，使学生对美术、对传统文化产生兴趣，并在其中获得艺术创造的灵感和营养。

（二）提高美术教师专业素养

传统文化与美术教学的融合并非是教学大纲的要求，而是需要依托于美术教师的努力。在这个过程中，美术教师需要表现出较强的专业素养，除了掌握专业美术知识之外，还要了解传统文化，并寻找二者的融合点。当前，很多美术教师都只具备专业美术知识，他们的知识面比较狭窄，对民族和地方传统文化知识都不太了解，在文化积淀方面暴露出了不足。为了解决这一问题，美术教师要树立起终身学习的意识，主动利用业余时间学习相关知识，关注地方传统文化，主动参加培训活动和实地考察活动，促进艺术素养和传统文化修养的提升，在完善自身知识体系的同时成为一专多能型的教师^[3]。同时，学校也要组织多样化的培训活动，促进培训层次和培训水平的提高。还要定期组织教师基于传统文化融入的视角对美术课程进行集体备课，引导他们开展多样化的教学研究。除了理论学习之外，还可以为教师提供实践的机会，开展社会实践活动来使他们近距离感受优秀传统文化，比如到南梁红色旅游景区了解南梁革命文化，到合水陇东古石刻艺术博物馆感受庆阳独特的石刻艺术等，还可以到庆阳农耕民俗文化村感受庆阳独特的民俗文化。

（三）优化美术课程内容体系

当前，美术课程是学校进行美育的最主要途径。在课程当中，学生会对视觉形象进行感知，并在这个过程当中获得相应的美术知识，了解丰富的文化现象，对国家优秀传统文化形成深刻的认知。为了实现这个目标，在传统文化与美术教学相互融合的基础上，要对美术课程的内容体系进行优化。首先，要开发美术校本课程，因地制宜地运用当地的自然资源和文化资源，这可以使美术课程内容得到丰富、整合与优化，同时可以使传统文化将校本课程作为载体实现效能化传播，帮助学生提高人文素养和精神境界。其次，教师要从传统文化的视角出发编写美术校本教材，这是美术教学的参考，在学生学习的过程当中起到了引领和巩固的作用。该校本教材应该突出当地的文化艺术，包含当地的民宿风情，展现出地域特色。对于庆阳地区的学校来说，可以在美术校本教材当中融入南梁红色革命文化，皮影、香包、剪纸等地方特色民俗文化以及环县羊羔肉、宁县凉皮、鸡血云子、宁县猪灌肠等特色小吃文化。

（四）强化美术教学评价标准

在美术教学的过程当中，教学评价展现出了导向、诊断、督促以及激励等多样化功能。为了促进传统文化与美术教学之间的有效融合，要在教学评价当中将二者融合的程度和质量作为标准，这不仅可以对优秀传统文化进行指导和改进，同时还可以提高美术教学的有效性。首先，要采用多元化和过程性的评价方式，改变单一化和终结式评价，运用口头评价、记录评价、作品分析等多样化的形式来对学生进行评价。其次，要增强评价的针对性。在课前，可以先对学生进行针对性测评，了解学生的美术知识与能力，关注他们对传统文化的态度。在课程实施的过程当中，则要对教学情况进行及时分析和反馈，进而对教学计划和教学方式进行调整。最后，还要体现评价主体的多元化，除了教师评价之外，还可以通过学生自评、同伴互评的形式来提高评价的有效性，促进学生的全面发展。

（五）营造多元立体教学环境

传统文化展现出了较强的地域性特征，不同地区的文化形态具有差异。学校是学生成长的文化场域，除了为学生提供丰富的知识之外，还要提供丰富的文化教育资源。在传统文化与美术教学相互融合的背景下，学校和教师要营造一个多元化与立体化的教学环境，通过传统文化进校园和进课堂的形式来为其与美术教学的融合创造条件，在这个基础上促进文化的继承和创新^[4]。在这个基础上，学校还要积极开发和挖掘地域传统美术文化资源，并将其融入到校园当中，营造良好的文化氛围，以润物细无声的方式来对学生进行熏陶。比如可以利用校园和班级当中的宣传栏和宣传板展示美术文化作品，还可以创办传统美术展览，打造美术多功能室等。

结语

总的来说，美术在培养学生审美能力、提高学生人文素养方面发挥了不可替代的作用。美术是一门文化艺术学科，与传统文化之间有着密切的联系。在美术教学当中融入传统文化不仅可以使教学内容变得更为丰富，同时还可以促进学生艺术素养和综合素质的增强。在这个过程中，教师要转变教育理念，提高专业素养，优化内容体系，强化评价标准，最后还要营造多元立体化的教学环境。

参考文献：

[1]史一帆,陈见东.核心素养下高校美术传统文化教育新探——评《渗透与传承——中国民间美术与传统文化融合发展》[J].热带作物学报,2021,42(11):3414.

[2]徐茜语.高职美术教学中开发利用传统手工艺资源的实践与研究——以宿迁高师手工与玩教具课程教学为例[J].美术教育研究,2020(20):118-119.

[3]姜春美.中华优秀传统文化与美术教学融合路径研究[J].山东商业职业技术学院学报,2021,21(01):64-67.DOI:10.13396/j.cnki.jsict.2021.01.014.

[4]徐孝研,张思凯.民间美术资源开发在美术教学中的应用研究[J].美与时代(中),2021(05):109-110.DOI:10.16129/j.cnki.mysdz.2021.05.053.