一、新时代音乐鉴赏课程教学需求阐析

（一）实现立德树人根本任务

    新时代立德树人根本任务是促进人的全面发展的重要任务。音乐鉴赏课程可以拓展学生的艺术思维和视野，提高学生的音乐想象力和创造力，让学生的综合审美能力得到全面提升，能够将所学的知识内化于心，拥有深厚的精神文明素养，在社会实践中展现新时代音乐专业人才的综合能力。立德树人根本任务的实现中，从音乐学科教育角度看，利用鉴赏教学活动让学生感受到音乐中的真善美等精神价值，擢升心灵境界，提高人文审美素养。

（二）促进五育并举工作发展

    五育并举工作强调德智体美劳全面发展、协同发展、均衡发展，是新时代高校音乐等学科教育改革的重要逻辑依据。五育并举工作视角下，高校音乐学科教育的课程内容、资源使用、教学方法、评价体系等需要重新被审视，以此找到符合高校音乐学科教育改革目标的途径。音乐鉴赏课程标准、内容等本身具有开放性、多元性特征，为五育并举工作发展提供了较好的课程应用切入点和突破点，可以促进教学资源整合、评价体系更新，推动高校音乐学科教育改革发展，满足五育并举工作发展要求。

（三）提升学生音乐鉴赏素养

     随着高校音乐学科教育改革的不断推进，“以学生为中心”的教学理念逐渐被接受，学生的学习主动性和能动性得到进一步发挥，借助网络教学技术，学生可以开展网络自主学习和线上小组讨论学习等活动，极大地解放了教育生产力，改善了教学技术，让学生的音乐鉴赏能力得到快速提升，在音乐鉴赏课程的学习中增强感知、体验、领悟、创造等能力。可以说提升学生音乐鉴赏素养是新时代高校音乐鉴赏课程教学的核心需求。

二、新时代高校音乐鉴赏课程教学的优化途径

（一）以兴趣需求为导向提升鉴赏教学氛围感

音乐鉴赏课程教学中，应当加强兴趣需求的前期调研，在课前做好需求搜集工作。教师可以针对某节课程发放导入内容，布置开放性问题让学生完成预备学习，教师将学生的学习情况进行搜集整理后确定课堂教学的的需求，然后才能制作出有针对性的课件，提升教学有效性。例如流行音乐与古典音乐的区别的版块中，教师可以调查学生喜欢的类型比例以及感兴趣的音乐作品等。如果大多数学生对流行音乐更感兴趣，那么课件制作中就应当加强流行音乐的素材比重。

在课堂教学中，教师应当通过音视频的方式导入课件主体，先播放一段流行音乐片段，激发学生的学习欲望，自然而然地进入到教学氛围中。教师通过制作几段流行音乐和古典音乐的对比乐句让学生感受其中的差异，例如在相同主和弦支配下乐句旋律的发展动机有何差异，让学生通过直观对比感受到两种音乐类型的特征风格，从而更好地体会到两种音乐的独特魅力，提高对音乐的认知。当学生的兴趣和求知欲被有效激发后，教师可以进入到专业讲解中，将学生的感性认知逐渐过渡到理性认知，内容由浅入深，结构由简单到复杂，使学生的欣赏层次不断提高。

课后教师可以布置一些课外作业，引导学生去聆听一些具有代表性的音乐作品，强化课堂所学的知识，同时对音乐思维和视野进行拓展。例如让学生去对比思考流行音乐中的饶舌和京剧中的转腔同异之处是什么。通过这种途径既能够强化课件中的知识重难点，也可以提高音乐鉴赏能力。

（二）以课外实践为抓手提高鉴赏主观能动性

音乐鉴赏需要发挥学生的主观能动性，对音乐中不同要素形成多重感知，从而建立起对音乐的综合形象。教师可以通过课外实践方式为学生提供多样化的条件，让学生有更多的机会提高主观能动性。

例如通过组织学生参观红色基地、合唱红色歌曲的方式，让学生身临其境地感受到红色歌曲创作背景和意义，从内心深处体会到红色革命中蕴含的精神意志和力量，与红色歌曲产生共鸣，加深对红色歌曲的情绪感知和价值感知，让学生明白音乐不仅仅是旋律、节奏节拍、和弦等要素的机械组合，更是一种精神的载体和精神力量的表达方式。在这类课外教学活动中提升音乐感知力。

又例如教师可以组织一些公益性的活动，让学生自己创编与主题相关的歌曲并进行演唱。通过这样的实践能够加深对音乐创作的规律认知，加深对音乐表演规律的印象，对课堂上所学知识如何运用在实践中有更多的体会。课外实践方式是知识技能与舞台表演融合的催化剂，让学生有更多的机会参与到音乐的艺术实践中，不断从主观层面接触音乐、认识音乐、体验音乐。

学校还可以通过组织校园音乐文化活动，为学生创造更多的表演机会，充分调动学生的主观能动性全方位全流程参与到音乐舞台实践活动中，接触到不同的音乐伙伴，感受不同的音乐观念和想法，通过相互交流碰撞扩展音乐认知思维和鉴赏维度，不断提升自己的鉴赏综合能力。

（三）以音乐审美教学为主题加强鉴赏学习逻辑性

音乐审美是循序渐进的过程，提高学生审美能力需要科学的引导才能让学生逐步提高。教师应当以作品审美开展主题教学，让学生掌握如何鉴赏音乐作品的方法，按照合理的逻辑不断加强鉴赏学习能力，知道如何去解构一首作品，如何能够有效地鉴赏一首作品。

教师首先要抓住学生对一首作品的兴趣点，这首作品的哪方面最吸引学生，然后根据兴趣点逐渐延伸到乐句材料组织、音型节奏等方面。当学生对此有一定的了解之后，再引导学生用“知其然知其所以然”的探究精神，还原作品的创新时空，让学生对作品的创作动机和思路有更客观全面的认识。例如“八月桂花遍地开”作品分析中，教师应当重点对“sol、la、re”宽声韵音调进行教学，引导学生从音调知识学习逐渐过渡到湖北省大别山区的“采茶调”、“船工号子”，掌握宽声韵音调与民间歌曲的内在关联。总之在鉴赏课程教学中，要多培养音乐鉴赏能力，让学生更好地体验音乐。

结论

   音乐鉴赏课程在音乐教育中有着重要的价值，通过音乐作品实现情感渗透。在高校音乐教学过程中，教师需要借助多种教学手段，选择基础教学内容，开展多样活动，丰富学生的文化内涵，从而有效培养学生的音乐鉴赏能力。

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